Emanuele Torrente

Compositore, Direttore Artistico, Chitarrista Classico, didatta e teoreta musicale, si è diplomato col massimo dei voti al Conservatorio L. Cherubini di Firenze (scuola chitarristica di Andrès Segovia). Nel corso degli anni Emanuele Torrente ha dato vita a numerose collaborazioni musicali in Europa, America e Asia: dopo la maturità al liceo classico e mentre studia psicologia nell’ ateneo di Firenze già nel 2003, la sua "Elegia Notturna" per trio d'archi viene eseguita in prima mondiale presso la Scuola di Musica di Fiesole, mentre "Archiemia", per quartetto d'archi, viene eseguita in prima assoluta presso l'Ambasciata di Francia sempre a Firenze. Nel 2004 scrive la "Jazz Suite", musica da camera in sette movimenti per violino, chitarra e violoncello, che in seguito descrive musicalmente e analiticamente in un dossier sui tentativi storici di fusione tra jazz e musica classica. La "Jazz Suite" è stata salutata dal noto compositore Giorgio Gaslini come "un'opera eccellente - sia per l'originalità delle idee musicali che per la composizione compiuta e raffinata - che può essere annoverata tra i lavori più significativi e creativi che esplorano nuove estensioni formali del linguaggio del jazz". Nel 2005, dopo aver registrato la "Jazz Suite" con virtuosi concertisti e averne arrangiato alcuni movimenti per pianoforte, Torrente completa "Invenzione continua a due strumenti" per duo di violini, un compendio di quindici minuti di tecnica contrappuntistica condotta dalle voci dei violini, incentrata su un' esplorazione tanto tradizionale quanto innovativa della forma. Questi esperimenti che in alcune composizioni mirano ad allargare e protendere il materiale formale verso un flusso continuo di idee di un distinto carattere semantico e polifonico, già notato dal Gaslini, confluiscono in altre sue “invenzioni continue” come quella per tre strumenti (due violini e violoncello), per flauto e ottavino o per chitarra sola. Tra il 2006 e il 2007 cura e organizza eventi musicali presso prestigiosi centri culturali di Firenze, tra cui Palazzo Pitti, la Società S. Giovanni Battista e l'Istituto Francese. Nel 2008 completa l'"Invenzione continua a tre strumenti", un brano il cui intreccio di polifonia e contrappunto si guadagna l'entusiasmo di critica e pubblico alla sua prima, sempre a Firenze all’ auditorio Folco Portinari. Torrente ha scritto numerosi brani, per lo più orientati al repertorio per musica da camera. Ha partecipato alla registrazione della sua musica con molti musicisti di talento e ha sviluppato un trattato sulla conoscenza contemporanea della musica chiamato "Gnoseologia della Musica", i cui punti chiave sono espressi nel suo "Manifesto Teoretico Musicale". Impegnato nell'insegnamento della musica, della teoria musicale e della chitarra, ha creato e diretto un corso di composizione per bambini per il Centro Studi Musica e Arte di Firenze, un successo pionieristico in questo campo culturale. È anche attivo come chitarrista classico in concerti solistici. Nell'inverno del 2009 scrive "Fantasia Onirica" per Carlotta Nobile, la giovane violinista virtuosa scomparsa prematuramente, che la esegue con successo durante una tournée italiana. Nell'estate del 2009 esegue un programma di musiche di Bach e Paganini durante il primo concerto di chitarra classica mai tenutosi nella piccola isola di Marettimo. Nel 2010, durante un temporaneo trasferimento negli Stati Uniti, scrive ed esegue la "Sonata Trascendentale" in tre movimenti per chitarra sola, presso la New York City Classical Guitar Society, la Trinity Church di New York e in concerti privati a Manhattan. A partire dal 2011 si concentra sulle prime esecuzioni mondiali, tra cui quella di "Epicedio", a Varsavia in Polonia e l’ “ Invenzione per flauto e ottavino” all’ università di Bologna. Nel 2012 incrementa la sua attività musicale negli Stati Uniti: a Sierra Nevada, in California, con "Toccata", per chitarra sola, e a New York City con "A dream within a dream", per chitarra e soprano, su testi di E.A.Poe. Nel 2013 compone un ciclo di sei "English Songs", lieder su testi di famosi poeti anglo-americani: Shakespeare, Blake, Thomas, Pound, Bukowski. Nel dicembre 2014 pubblica "Recordings 2004-2014", una raccolta che corona dieci anni di attività compositiva. Nel settembre 2015 è invitato dalla Città di Gesualdo a celebrare la riapertura al pubblico del castello del principe Carlo Gesualdo di Venosa, a quattrocento anni dalla sua morte. In questa occasione, tiene una prolusione inaugurale alla città sul futuro della musica polifonica della tradizione italiana e compone un madrigale a cinque voci sulle parole di una poesia di Herman Hesse. Nell'aprile 2016, "If music and sweet poetry agree" per flauto solo e ispirato alla poesia di William Shakespeare, viene eseguito alla Coningsby Gallery di Londra. Nell'agosto 2016 esegue in prima mondiale una trascrizione delle "English Songs" per flauto e chitarra a Poppi, in Toscana. Nel settembre 2017 pubblica l'edizione aggiornata della "Jazz Suite" con la Da Vinci Records di Osaka, Giappone. Nel 2018 si trasferisce in Germania a Bonn e stipula dei contratti con la casa editrice tedesca Laurentius-Musikverlag, Francoforte. Nel 2019 torna in Italia e ottiene una cattedra di chitarra classica presso la Scuola di Musica di Campi Bisenzio (Firenze). nel 2020 prepara nuovi progetti come l'English Songs Duo con il soprano australiano Rachael Birthisel Stellacci e fonda MadriX, Gruppo Polifonico Contemporaneo che esegue e registra il madrigale scritto cinque anni prima per la città di Gesualdo. A maggio scrive per la morte di Ezio Bosso la "Marcia in Trionfo". Nel 2021 è impegnato in una massiccia pubblicazione di registrazioni in collaborazione con Routenote come compositore e esecutore, tra cui: "Electric Bach Project Vol, I", Prima trascrizione di un' intera Suite di Bach originale per liuto applicata alla chitarra elettrica e poi: "English Songs Album", "The Siren Song", "Sestina Altaforte", "Trascendental Sonata", "Gran Sonata per Chitarra di Niccolò Paganini". Nel 2022 compone "Counterpoints on a James Douglas Morrison's Theme" per chitarra classica sola. A novembre pubblica la partitura completa della Jazz Suite per Gesualdo Edizioni. Nel 2023 diventa ufficialmente cantore gregoriano della cattedrale di Santa Maria del Fiore a Firenze. Nel giugno 2023 presenta alla biblioteca delle Oblate di Firenze uno spettacolo con danza, ospiti dagli Stati Uniti e l'esecuzione dal vivo di alcuni movimenti della Jazz Suite come presentazione del libro omonimo. A settembre interviene per la rubrica "Mozart incontra" in una lunga intervista su Radio Mozart Italia. Nel ottobre 2023 ottiene l'incarico di Direttore dell' Accademia Musicale Caruso di Lastra a Signa, Firenze. Nel 2024 pubblica i “ Nuovi 120 arpeggi per chitarre” pensati come omaggio e aggiornamento dell' opera didattica per la mano destra del grande chitarrista del primo '800 Mauro Giuliani. Attraverso l'esercizio di 120 nuove formule progressive contemporanee il chitarrista classico e moderno acquista potenza e controllo sulla mano che genera il suono e che normalmente è di difficile impostazione e dominio. nell’ estate dello stesso anno va in onda su Radio Mozart Italia un programma radiofonico in sei puntate per Radio Mozart Italia: “The English Songs di Emanuele Torrente”. In questa occasione parla del rapporto tra le parole dei maggiori poeti anglosassoni e la musica che lui ricava dagli stessi concetti poetici. Nel 2025 nella Villa Caruso acquistata in toscana dal celebre tenore italiano esegue in world première due delle English Songs insieme al Soprano Birthisel Stellacci. Nel 2026 parallelamente al suo lavoro di insegnamento e di direzione artistica inizia a scrivere una messa polifonica completando il primo movimento “Kyrie, Santo Re del Mondo. E’ attualmente impegnato nella stesura della “invenzione continua per chitarra sola”.

Compositore, direttore artistico, chitarrista classico e teorico della musica, attivo tra ricerca, interpretazione, didattica e progettazione culturale.